Реферат: О природе эстетического сознания

Название: О природе эстетического сознания
Раздел: Рефераты по философии
Тип: реферат

ФЕДЕРАЛЬНОЕ АГЕНСТВО ПО ОБРАЗОВАНИЮ

СИБИРСКИЙ ФЕДЕРАЛЬНЫЙ УНИВЕРСИТЕТ

ИНСТИТУТ ЕСТЕСТВЕННЫХ И ГУМАНИТАРНЫХ НАУК

ИСТОРИКО-ФИЛОСОФСКИЙ ФАКУЛЬТЕТ

КУРСОВАЯ РАБОТА

Тема:

О ПРИРОДЕ ЭСТЕТИЧЕСКОГО ПОЗНАНИЯ

Выполнила:

студентка 2-го курса

Зиненко Д.И

Проверил:

Профессор, д.ф.н.

Райбекас А.Я.

г.Красноярск, 2007г

План:

ВВЕДЕНИЕ…………………………………………………………………3-4

ГЛАВА 1. Происхождение и сущность эстетического чувства………...4-6

1)Эстетические ценности: А)прекрасное…………………………………………………………..........6-9

Б) трагическое………………………………………………………………9-11

В)комическое……………………………………………………………….11-12

ГЛАВА 2.Объективность и субъективность эстетических суждений….12-13

ГЛАВА 3.Искусство как способ бытия человека в мире………… …….13-15

ЗАКЛЮЧЕНИЕ. ……………………………………………………………16-17

ПРИМЕЧАНИЯ……………………………………………………………..18

СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ………………………………………………....19

ВВЕДЕНИЕ

Сейчас, будучи за гранью двух тысячелетий, пройдя огромный этап исторического развития, человечество, как впрочем и всегда, но сейчас это выражено особенно четко, ищет свои корни и осмысляет свое бытие в мире. В этом как никогда помогает эстетическое познание. Ощущение красоты в человеке спонтанно; ему нельзя научить и научиться. Оно приходит с истинным восприятием объекта. Параллельно с этим чувством возникает ощущение единства, законченности, связанное с единством мира. В этом уникальность эстетического познания мира. До тех пора, пока у человека не появилось ощущения красоты и единства объекта, он может быть уверен, что объект им не познан; он, в лучшем случае, на подходе к познанию.

Эстетическое переживание произведения, так же как и его создания, требует всего человека, так как оно включает в себя и высшие познавательные ценности, и эмоциональное восприятие, и многие другие аспекты познавательной деятельности. Происходит внутреннее единство всех духовных сил человека. Если, читая научные или публицистические издания, мы сразу же внутренне настраиваемся на как бы “фрагментарное” мышление о мире, забывая все, что нам не пригодится для восприятия данного текста, то настраиваясь на чтение художественного произведения, мы активизируем в себе все свои духовные силы: и ум, и этические понятия, и чувства, и интуицию. Оно призвано обеспечить целостное, единое и свободное восприятие и воссоздание мира, которое возможно только при условии совмещения познавательных факторов, которые и присутствуют в эстетическом познании.

Александр Баумгартен, который и ввел понятие эстетика, так определил ее: эстетика есть наука о чувственном познании. В дальнейшем эстетическое трактовалось многими философами как идеальное освоение скрытых миров посредством особой чувственности. Несомненно в эстетике чувственное познание является основной целью. Эстетика рассматривает его ценное само по себе. Основным признаком эстетического является то, что чувственное познание осуществляется без его отнесения к понятию. Такой род познавательной деятельности называется восприятием или созерцанием. Художественное восприятие многопланово и совмещает в себе: непосредственное эмоциональное переживание; постижение логики развития авторской мысли; богатство и разветвленность художественных ассоциаций и многое другое.

Но эстетика отнюдь не наука только о прекрасном. Для нее характерна логическая связь, иерархия понятий, соподчиненность. Всякая проблема эстетики может быть разрешена только если она поставлена в связь со всеми остальными проблемами и вопросами эстетики. Эстетика предстает как система законов и категорий, описывающих мир в его богатстве и ценности для человека, сущность искусства, особенности процесса его развития, специфику художественного творчества и многие другие аспекты.

Ни один другой способ познания мира не несет в себе такой заряд духовных и эмоциональных сил, как эстетическое познание.

Цель данной курсовой работы: попытаться понять природу эстетического познания и сущность такого рода познавательной деятельности. Чтобы это понять, в курсовой работе рассматривается сущность эстетического чувства, особенности восприятия произведения искусства. Дается характеристика некоторым эстетическим ценностям, в частности: центральной категории эстетики – прекрасному, а также не менее значительным характеристикам – трагическому и комическому. Приводятся доводы о том, в каком случае эстетическое суждение является объективным или субъективным. А также рассматривается роль искусства в жизни человека и в его эстетическом познании.

ГЛАВА 1. Происхождение и сущность эстетического чувства.

Человечеству даже на самых ранних этапах развития было свойственно эстетическое чувство. Это проявлялось в желании украсить свою жизнь, настенных росписях, в музыкальных песнопениях, традиционных плясках. При чем настенные росписи или культовые изображения в ходе исторического развития преобразуются в искусство, какими на самом деле они не являлись. В надписях люди стремились выразить в визуальной форме свой духовный и практический опыт, передать его следующим поколениям. Они скорее имели ритуальный характер. Это не было искусством, но у человека уже тогда было стремление выделить себя из окружающей среды, посредствам, как раз, этих песен, росписей, украшений. Значит необходимость испытывать эстетическое чувство является неотъемлемым качеством человеческой природы. Но в чем же заключается сущность этого чувства, и почему человек так стремится испытать его?

Созерцая произведения искусства или природные объекты, человек испытывает чувства, называемые эстетическими. Теодор Адорно определяет его так: “Эстетическое чувство — это не возбужденное чувство; это, скорее, удивление перед созерцаемым как перед самым главным, самым существенным для наблюдателя; преклонение перед тем, что не выражается понятиями и в то же время вполне ясно и определенно, ощущение его всевластия над собой, а вовсе не вырвавшийся на волю субъективный аффект — вот что в эстетическом опыте вправе называться чувством.”1

Процесс восприятия произведений искусства - это личный и интимный процесс, протекающий в глубине сознания человека. И понять его механизм очень сложно, так как он связан с тончайшими материями духовно-психической жизни человека. Читая литературное произведение, слушая музыку, наблюдая кинофильм или живописную картину, в нашей душе возникают и динамически развиваются всевозможные образные процессы, вызванные объектом восприятия и возбудившие в субъекте этой деятельности определенные чувства. Как то: ощущение красоты пейзажа , сопереживание героям литературного произведения или театральной драмы и т.п.. В большинстве случаев в ходе эстетического восприятия человек испытывает удовольствие. И стремится вновь испытать подобные чувства. Возникает вопрос почему?

Герман Гессе в рассказе “Ирис” дает ответ на этот вопрос. Подруга главного героя Ансельма Ирис говорит ему: “ Со мною так бывает всякий раз…когда я нюхаю цветок. Каждый раз моему сердцу кажется, что с ароматом связано воспоминание о чем-то прекрасном и драгоценном, некогда принадлежавшем мне, а потом утраченном. И с музыкой то же самое, а иногда со стихами: вдруг на мгновение что-то проблеснет, как будто ты внезапно увидел перед собой в глубине долины утраченную родину, и тотчас же исчезает прочь и забывается. Милый Ансельм, по-моему, это и есть цель и смысл нашего пребывания на земле: мыслить и искать, и вслушиваться в дальние исчезнувшие звуки, так как за ними лежит наша истинная родина”2 Эстетическое восприятие дает ощущения полноты человеческого бытия, его слияние с миром. Восприятие произведений искусства имеет еще одну важную особенность. Наблюдая за художественным произведением ( спектаклем, фильмом, романом) человек переносит образы и положения из произведение на собственную жизненную ситуацию. И благодаря этому обретает возможность пережить одну из неисполненных в жизни ролей и обрести опыт этой не прожитой, а проигранной в переживаниях жизни.

Эстетическое чувство – это специфическое переживание. Оно вызывается восприятием произведений искусства или природными объектами. Это переживание выступает как чувство прекрасного или безобразного, трагического или комического, возвышенного или низменного, прозаического или поэтического. Из приведенных выше эстетических ценностей в своей работе я рассмотрю только некоторые.

А)Прекрасное. Категория прекрасного является центральной категорией любой эстетической системы. Она получила широкое развитие еще в античной эстетике. В досократовской философии она имела космический характер. Прекрасное выступало как космическое совершенство, всеобщая гармония Вселенной. С Сократа античная эстетика отходит от этого космологизма. Он первый поставил проблему прекрасного как проблему сознания; для него красота из характеристики вещи превратилась в идею, понятия прекрасного. В диалоге Платона Гиппий Больший Сократ прямо ставит вопрос: “В чем заключается сущность прекрасного?” Гиппий отвечает: “Прекрасное – это прекрасная девушка”3 . Но прекрасное обладает не только конкретностью, но и всеобщностью. И Сократ подчеркивает эту сторону прекрасного. Для него прекрасное многообразно: “ …а прекрасная лира…а прекрасный горшок разве не есть что-то прекрасное?”4 . Но собеседнику кажется не удобным сравнение прекрасной девушки и прекрасного горшка. Тогда Сократ вводит идею о степенях красоты. “ А если сравнить самую прекрасную девушку с родом богов, то она безобразна”5 . Гиппий приходит к выводу, что прекрасным может быть нечто обыденное, общепринятое, традиционное. Он говорит: “Всегда и везде прекраснее всего для каждого мужа быть богатым, здоровым, пользоваться почетом у эллинов и, достигнув старости и устроив своим родителям, когда они умрут, прекрасные похороны, быть прекрасно и пышно погребенным своими детьми.”6 Возникает суждение : прекрасное – уместное, пригодное? “Пусть у нас будет прекрасным, то, что пригодно, ведь нельзя назвать прекрасными глаза, которые не видят”. Спор Гиппия и Сократа не приводит к окончательному определению прекрасного. Как итог их спора звучат слова Сократа: “Прекрасное – трудно”.

Вообще у Платона прекрасное часто соседствует с благим, но последнее он ставит выше. В “Пире” Платон подчеркивает общий характер красоты, приходит к пониманию идеи прекрасного. И намечает некоторую иерархичность красоты через красоту духовную к красоте чистого знания. При этом главным помощником в продвижении по ступеням прекрасного выступает любовь к прекрасному или Эрот. А человек, достигший созерцания прекрасного, творит истинное благо. Прекрасное выступает как вечная идея, чуждая изменчивому миру. В.И. Жуковский, анализирую концепцию Платона, говорит: “истинная природа объективной красоты вообще не доступна органам чувств человека ни непосредственно, ни посредством ее материального воплощения. Всякое материальное, непосредственно чувственное – это лишь слабые отблески красоты. Красота, как таковая, сверхчувственна, не имеет вещественных свойств, живет совсем в ином, надчеловеческом мире вместе с другими вечными объективными идеями. Постигнуть скрытые от людей объективные идеи в их непосредственном бытии можно только особым сверхчувственным путем, что доступно далеко не каждому”7

В диалоге “Федр” прекрасное видимого мира выступает в качестве своего рода маяка, напоминающего душе о существовании мира идей, о котором та хранит смутную память , и указывающая истинный путь духовного совершенствования.

Для Аристотеля, в отличие от Платона, прекрасное – не объективная идея, а объективное качество явлений. Он говорит, что прекрасное – и животное, и всякая вещь – состоящая из известных частей. Оно должно не только иметь последнее в порядке, но и обладать не какою попало величиной. Аристотель полагает, что прекрасному присущи величина, пропорции, порядок. Также Аристотель подчеркивал единство прекрасного и доброго, эстетического и этического.

Широкое распространение понятие прекрасного получило у французских просветителей. Они полагали, что естественное свойство самой природы, такое же , как цвет, вес, объем. Как и Аристотель Дидро связывал эстетику с этикой. Понятие красоты он уравнял с понятием добра. В эпоху Просвещения для художника в изображенном им объекте внешний вид играл малую роль. Главное духовный облик человека. Дидро разграничивает понятие прекрасное в действительности и в искусстве. В природе прекрасное – естественное, в нравах – моральное, в искусстве – правдивое.

Следующий шаг в понимании прекрасного сделал Кант. Он трактовал прекрасное как объект незаинтересованного отношения. Он считал отношение человека к прекрасному чисто созерцательным, непрактическим. Кант различил полезное и прекрасное. Он отделил форму прекрасного от его содержания. Он говорил, что зеленый цвет или звук скрипки принято считать прекрасным, но они лишь приятны. В суждении о прекрасном важно созерцательное удовольствие, не возбуждающего практического интереса к объекту. Только, когда цвет и звук очищены от материального содержания, они выступают как прекрасные.

Гегель же в прекрасном видел один из этапов общемирового движения духа. В природе прекрасное ограничено и конечно. Поэтому оно представляет собой неадекватную форму воплощения идеи, так как идея бесконечна и свободна внутри себя. Гегель говорит, что идея в предмете может проявиться неполно, прекрасен тот предмет, в котором идея проявилась наиболее полно.

Прекрасное объективно. Оно зависит не от восприятия определенного человека, а от общезначимой ценности.

Б)Трагическое. Как категория эстетики,трагическоеозначает форму драматического сознания и переживания человеком конфликта с силами, угрожающими его существованию и приводящими к гибели важные духовные ценности. Трагическое предполагает не пассивное страдание человека под бременем враждебных ему сил, а свободную активную деятельность человека восстающего против судьбы и борющуюся с ней.

Эстетика Платона не вместила в свои рамки понятие трагедия. Для Платона принять в государство трагическую музу – значит допустить, чтобы в нем царило страдание вместо мудрых законов.

В противоположность Платону, Аристотель высоко ценит трагедию и видит в ней вершину искусства. “Трагедия есть подражание не людям, но действию и жизни, счастью и злосчастью.”8 Трагедия производит путь человека от счастья к несчастью. Аристотель отмечает особую природу трагедии, в которой сценические средства сочетаются с впечатляющей силой музыки и древних искусств. С этим связано понимание трагедии как подражания действию важному и законченному, имеющему определенный объем, подражание при помощи речи, в каждой из своих частей различно украшенной, посредством действия, а не рассказа, совершающее благодаря состраданию и страху очищения подобных эффектов. Трагическое имеет познавательное значение и оказывает воспитательное нравственно-эстетическое воздействие.

Дидро требует в трагедии простоты, правды, естественности. Возвышенности. Дидро осуждает художника, изобразившего смерть Сократа на парадном ложе, ибо художник не понял, насколько добродетель, угасающая в глубине тюрьмы, на соломенном ложе, могли бы создать зрелище более возвышенное. Трагедия должна, по мнению Лессинга, изображать ужасы и жизненные бедствия, не приукрашивая и не смягчая их. Трагедийное, по мнению Лессинга, есть преходящий момент мира. Эстетика просветителей говорит, что трагедийным героем могут быть только выдающаяся личность, противостоящая толпе. Герой трагедии может быть и обыденным человеком. Однако просветители признавали исключительность и незаурядность трагического характера

Кант в своей эстетике стремился отличить комедию от трагедии. Трагедия возбуждает чувство возвышенное, комедия - чувство прекрасного.

Основным пунктом теоретической проблематики трагического Гегель считал природу тех многообразных целей, которые должны получить осуществление в качестве содержания трагического характера. Гегель отказался видеть в трагическом элемент случайности. Для Гегеля трагическое есть результат взаимодействия трагического характера и трагедийных обстоятельств: как конкретных обстоятельств, складывающихся вокруг данного характера благодаря его активности, так и общих обстоятельств, существующих благодаря общей конкретной исторической обстановке, порожденной деятельностью человечества.

Суть трагедии не в роковой развязке, а в поведении героя. Суть трагедии Гамлета в тех несчастьях, которые на него обрушились. Но подобные же разрушились и на Лаэрта. Почему же они не воспринимаются как трагедия? Лаэрт пассивен, а Гамлет сам, сознательно идет навстречу неблагоприятным обстоятельствам. Трагическая развязка заложена в самой личности. Внешние обстоятельства могут лишь войти в противоречие с характером трагического героя и спровоцировать его на активность. Причина его поступков в нем самом. Следовательно он несет в себе свою гибель. По Гегелю это и есть трагичная судьба героя. Трагедия многое дает в познавательном отношении : она раскрывает страдание личности, показывает невосполнимость для людей ее утраты; дает философское осмысление состояния мира и смысла жизни человека, раскрывает исторические противоречия. Трагедия раскрывает смысл бытия. Этот смысл трудно найти ни в жизни для себя, ни в жизни, отрешенной от себя.

В)Комическое. Комическое принадлежит к числу основных эстетических категорий. Существуют различные трактовки его места в системе эстетических категорий.

В “Филебе” и в “Республике” Платон раскрывает свое понимание комического. Он говорит, что смешны те, кто слабы и неспособны отомстить, если над ними насмехаются. Невежество лиц могущественных – ненавистно, невежество слабых делает их смешными.

По Аристотелю, смех вызывает несчастья и отрицательные явления, никому не причиняющие страдания, ни для кого не пагубные. Комедия – “воспроизведение сравнительно дурных характеров”, которые однако не абсолютно порочны. “Чтобы недалеко ходить за примером, комическая маска, есть нечто безобразное и искаженное, но без страдания”9

Комическое распространяется путем противопоставления эстетическим идеалам. Эта мысль прошла через эстетику Просвещения. Лессинг подчеркнул, что комедия не может вылечить болезнь, но она может укрепить еще здоровый организм. В комедии, по мнению Лессинга, действие играет меньшую роль, чем в трагедии.

Кант считал, что во всех комических случаях есть нечто, способное на мгновение повергнуть нас в заблуждение. Кант считал смех средством примирения противоречий. Причина смеха, по Канту, заключается, по-видимому, в состоянии внезапно ущемленных нервов, распространяющихся по всей нервной системе.

По Гегелю, основа комизма – противоречие несостоятельности и внешней основательности. Гегель считал, что комическое появляется на основе контраста между сущностью и образом, между целью и средством ее достижения, вследствие чего уничтожается образ и не достигается цель. Комическое, по Гегелю, коренится в веселом расположении духа и уверенности радостной субъективности в собственной недосягаемой высоты над противоречием, неспособным поэтому причинить никакой горечи и никакого несчастья, и в сознании силы, дающей возможность легко переносить промахи в стремлении к целям. По Гегелю состояние мира может быть трагическим и комическим. Развитие начинается с трагедии , затем наступает успокоение духа и переход истории в фазу комедии. Маркс говорил, что история повторяется дважды, сначала в виде трагедии, потом в виде фарса.

Когда мы говорим о смехе как о результате комического, то имеем в виду не физиологическую реакцию на раздражение, а реакцию, вызванную интеллектуально- смысловой игрой. Шутки, высмеивание человеческих недостатков, безобидные розыгрыши издревле сопровождали жизнь человека, облегчая ее тяготы и невзгоды. И в этом случае, когда смешное доставляло удовольствие, мы можем говорить об эстетическом феномене комического. Но не все смешное комично, хотя комичное всегда смешно. Смех звучит как сила, враждебная всем формам неравноправия. Смех – это подобие жизни, гармония, возникающая вопреки хаосу.

ГЛАВА 2.Объективность и субъективность эстетических суждений. Восприятие искусства очень личный процесс. Он зависит от жизненного опыта и культурной подготовки субъекта, от его настроения и психологического состояния. Поэтому в разное время прослушанная музыкальная композиция может вызывать в один момент удовольствие, а в другой, самые неприятные чувства или раздражение. Еще важным моментом является настрой на творца или автора. Иногда, если читатель настроен на автора, самые бездарные стихи могут показаться гениальными, или самая глупая шутка – комичной.

Когда мы рассматриваем, является ли та или иная вещь прекрасной, или несет ли она в себе какую-нибудь эстетическую ценность, мы не имеем в виду то значение, которое может иметь для нас или для кого-то другого существование этой вещи, мы задаем вопрос о том какой она является сама по себе, в том виде в каком она предстает нашему незаинтересованному восприятию. Сказать, что предмет прекрасен, значит подчеркнуть свою полную независимость от этого предмета, свою незаинтересованность в нем. Суждение о красоте, к которому примешивается какой-то интерес уже является необъективным суждением.

Существует выражение: “О вкусах не спорят”. И человек, которому лично не нравится, например, живопись Андрея Поздеева всячески унижает его художественные способности, обосновывая это тем, что у каждого свои пристрастия и вкусы. Но речь здесь идет не об эстетическом вкусе. Вам лично может не нравится живопись Поздеева, но если вы обладаете эстетическим вкусом, вы не скажете, что у него слабая в художественном отношении живопись, и вам в голову не придет противопоставлять его картины другим авторам. Вам не позволит этого сделать ваш вкус, так как он дает однозначную оценку: перед вами высокохудожественная живопись. Несмотря на своеобразные внешние формы выражения и на ваши личные пристрастия в живописи. В таком случае можно говорить об объективности эстетического суждения.

ГЛАВА 3.Искусство как способ бытия человека в мире.

Человек постоянно находится в процессе утверждения своего индивидуального бытия, отличающегося от остального. На протяжении своей жизни он усиливает свою индивидуальность, ограничивая себя от мира. Из-за стремления ли к изменению, к подражанию, к символическому изображению или просто из-за существования у человека фантазии, но люди создают произведения искусства. Человек производит нефункциональные вещи, в которых нет никакой жизненной необходимости.

Безусловно, в искусстве есть что-то сверхчувственное. Только через искусство человек ощущает всю полноту бытия, единство с миром. Искусство в отличие от всех других видов деятельности есть выражение внутренней сущности человека в ее цельности, которая исчезает в частных науках и в любой другой конкретной деятельности, где человек реализует только какую-нибудь одну свою сторону, а не всего себя. В искусстве человек свободно творит особый мир, также как творит свой мир природа.

Альбер Камю связывал искусство с бунтом. Он говорил: “Во всяком бунте кроется метафизическое требование единства, невозможность его достижения и потребность в создании заменяющей его вселенной. Бунт с этой точки зрения – созидатель вселенной. Это также является определением искусства”.10 Любое творчество, считал он, предполагает известное отрицание действительности. Но отрицание это нельзя назвать простым бегством. Человек отвергает реальный мир, но вовсе не стремится бежать от него. Наоборот, люди цепляются за жизнь. Наблюдая за чьей-нибудь жизнью со стороны, мы наделяем ее цельностью и единством, которые на самом деле им не присущи, но кажутся неоспоримыми наблюдателю. И тогда мы стремимся воплотить это существование в искусстве. В этом смысле каждый человек стремится превратить собственную жизнь в произведение искусства. “Любое человеческое усилие, - говорит Камю, - в конечном счете повинуется этому безрассудному желанию, состоящему в том, чтобы придать собственной жизни отсутствующую у нее форму”11 Ту форму, которую мы видим либо у другого человека, либо у художественного персонажа, либо еще где-нибудь.

“Я все больше и больше верю, - писал Ван Гог, - что Господа нельзя судить по сотворенному им миру. Это всего лишь неудачный набросок”.12 И каждый художник, поэт, композитор стремится переписать этот набросок, придать ему недостающий стиль. Чудо искусства в том, что все персонажи его став навеки бессмертными, продолжают жить.

Но нельзя забывать, что искусство, как форма общественного сознания, не только отражает реальность, но и оказывает на нее обратное воздействие. Это присутствует в некоторых функциях искусства. Искусство является средством просвещения и обогащения людей. Информация, содержащаяся в искусстве, существенно пополняет наши знания о мире, выражает в определенной форме определенные чувства и представления; воздействует на людей, позволяет обогатиться опытом других; формирует эстетические вкусы; пробуждает творческое начало в людях. И самое главное искусство доставляет людям наслаждение и позволяет ощутить полноту своей жизни и окружающего мира.

ЗАКЛЮЧЕНИЕ:

В итоге курсовой работы можно сделать следующие выводы.

Эстетическое восприятие, а следствие ему познание, это личный, интимный процесс. Он протекает в глубине сознания человека, и понять его механизм очень сложно. Воспринимая произведения искусства, человек ощущает удовольствие. Произведения искусства дают человеку очень многое в познавательном аспекте – это возможность испытать единство и полноту бытия, представление о мире как о едином и законченном образе, а также приобретение опыта непрожитой жизненной роли, а проигранной в чувствах и переживаниях.

В работе рассмотрены некоторые эстетические ценности, такие как: прекрасное, трагическое, комическое. Категория прекрасного получила широкое распространение еще в античной эстетике. В досократовской философии она имела космический характер. У Платона прекрасное это объективная вечная идея. У Аристотеля это не идея, а объективное качество вещи. В дальнейшем Кант трактовал прекрасное как объект незаинтересованного отношения. А у Гегеля это один из этапов общемирового движения духа.

Трагическое предполагает форму драматического сознания. Это переживание человеком конфликта с силами, которые угрожают его жизни и приводят к гибели важные духовные ценности. У Аристотеля трагедия – вершина искусства. У Лессинга трагедия должна изображать ужасы и жизненные бедствия, не приукрашивая и не смягчая их. Для Гегеля трагедия есть результат взаимодействия трагического характера и трагедийных обстоятельств.

Комическое также принадлежит к числу главных эстетических категорий. Платон определял комическое, как душевное состояние, являющееся смесью печали и удовольствия. По Аристотелю комическое – воспроизведение сравнительно дурных характеров. Он первым связал комическое с категорией смешного. Кант считал, что в комическом есть нечто, способное на мгновение повергнуть нас в заблуждение. По Гегелю, основа комизма – противоречие несостоятельности и внешней основательности.

В курсовой рассматривается объективность и субъективность эстетических суждений. И в заключении говорится о роли искусства в человеческой жизни. Оно выступает как способ бытия человека в мире, доставляет людям удовольствие и помогает ощутить полноту и единство окружающего мира.

И в заключении хочется сказать, что человек, воспитанный эстетически, это человек, умеющий сделать свою обыденную жизнь существенно богаче, эмоционально насыщеннее, полнее и более духовной. Он может преобразить ее. Этот человек постоянно ощущает свою упорядоченность и уместность в мире. Эстетический опыт позволяет человеку бороться с различными комплексами, с чувством неполноценности, одиночества, безысходности, бессмысленности жизни.

ПРИМЕЧАНИЯ:

1 - Адорно Т. “Эстетическая теория.” М., Республика, 2001г. стр.239

2 - Гессе Г. Собр.соч.: В 4 т. СПб., Т.1. стр. 113.

3 - Платон. Сочинения. М., Мысль, 1968г. стр.160

4 - Платон. Сочинения. М., Мысль, 1968г. стр.162

5 - Платон. Сочинения. М., Мысль, 1968г. стр. 163

6 - Платон. Сочинения. М., Мысль, 1968г. стр. 166

7 – В. И. Жуковский, Д.В. “Зримая сущность (Визуальное мышление в изобразительном искусстве) Пивоваров, изд-во Уральского ун-та, 1991г., стр.136.

8 – Аристотель. Сочинения : В 4-х т. Т.4, М., Мысль, 1983г, стр.651

9 - Аристотель. Сочинения : В 4-х т. Т.4, М., Мысль, 1983г, стр.650

10– Камю А. “Бунтующий человек”, М., Фолио, 2003г. стр. 255

11 - Камю А. “Бунтующий человек”, М., Фолио, 2003г. стр. 261

12- Камю А. “Бунтующий человек”, М., Фолио, 2003г. стр. 256

СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ:

1) Адорно Т. “Эстетическая теория.” М., Республика, 2001г.

2) В. И. Жуковский, Д.В. “Зримая сущность (Визуальное мышление в изобразительном искусстве) Пивоваров, изд-во Уральского ун-та, 1991г.

3) В.И Жуковский, Н.П. Копцева “Пропозиции теории изобразительного искусства”, изд-во КГУ, 2004г.

4) Кант И., Сочинения в шести томах, Т.5 “Критика способностей суждения”, М., “Мысль”, 1966г.

5) Борев Ю.Б. “Эстетика”, Ростов-на-Дону, Феникс, 2004г.

6) Бычков В.В. “Эстетика”, М., Гардарики, 2002г.

7) Платон. Сочинения. М., Мысль, 1968г.

8) Аристотель. Сочинения: В 4-х т. Т.4, М., Мысль, 1983г

9) Камю А. “Человек бунтующий”, М., Фолио, 2003г.

10)Гессе Г. Собр.соч.: В 4 т. СПб., Т.1.

11) Философский энциклопедический словарь / под ред. Е.Ф. Губского, М., Инфра-М, 2005г.